Evernote, el todoterreno del software
Abril 10, 2009 2:40 pm MisterCurtain
Si hablamos de una de las aplicaciones mas útiles en la actualidad, es Evernote, una aplicación gratuita, (aunque con posibilidades de pago) tanto para PC como para MAC, donde podrás almacenar notas, PDF, archivos, capturas y tenerlo sincronizado entre varios equipos. Resumiendo, ¿Como demonios he podido vivir sin el elefante verde?
Seguro que eres una persona a la que no se le escapa nada y que suele anotar cualquier cosa que se te ocurra en el momento, anotar las tareas que tienes pendiente como imprimir unos apuntes, pagar el garaje, esas películas pendientes o esos enlaces de webs que siempre olvidas.
Existen múltiples aplicaciones que te pueden ayudar en estas tareas y una de ellas, es Evernote, que te permite compilar notas e imagenes. Su uso quizás no lo tengas claro, pero lo mejor que puedo hacer es darte ejemplos varios de lo realmente práctico que es y para ello, la web Inquisitr, ha recopilado 20 formas para usarlo. [ Inquisitr - 20 Usos para el Evernote ]
Quizás, existan otras aplicaciones, pero Evernote, sigue sorprendiendo actualización tras actualización. Por ejemplo, la versión para iPhone.
Tienes que verla: Déjame entrar (Låt den rätte komma in)
Abril 2, 2009 12:20 am MuRRaY
Dirección: Tomas Alfredson
País: Suecia
Año: 2008
Duración: 114′
Género: Drama/Terror
Interpretación: Kåre Hedebrant, Lina Leandersson, Per Ragnar, Henrik Dahl, Karin Bergquist, Peter Carlberg.
Guión: John Ajvide Lindqvist
Sinopsis: Oskar, un joven tímido de 12 años, aterrorizado por unos matones, se hace amigo de Eli, una misteriosa vecina, cuya llegada coincide con una serie de misteriosas muertes. A pesar de que el joven piensa que ella es un vampiro, intenta que su amistad esté por encima de su miedo.
Opinión: Estrenamos el apartado de “Tienes que verla” con una más que grata sorpresa. Se trata de “Låt den rätte komma in”, o como horriblemente se traduce en España: “Déjame entrar” (un título más acertado hubiera sido “Deja entrar al correcto”). Una película sueca de vampiros algo peculiar. Curiosamente hace un par de años se estrenó otra película sueca de vampiros que tuvo buena crítica: “Frostbiten”, que tiraba más a una curiosa comedia gore, esta otra no tiene absolutamente nada que ver. En esta ocasión estamos ante una película que trata sobre una historia de amor imposible entre un niño de 12 años, y una niña de eternamente otros 12, la cual es una vampira, y como tal sólo puede salir por la noche y necesita alimentarse de sangre. Con un argumento así de simple pero a su vez así de complicado, se nos presenta esta película en la que aunque desde el principio sepamos de que va el tema, mantiene cierta intriga y nos impacta tanto visual como emocionalmente. Con una muy buena dirección, una increible interpretación por parte de los 2 niños, sobretodo la vampira, una impresionante fotografía, y una acertada y sencilla banda sonora, “Déjame Entrar” nos narra de gran forma todos los hechos hasta su gran final sin perder el interés en ningún momento. Estamos ante una de esas joyas que ha ganado muchos premios en diversos festivales menores, con una gran aceptación por parte de crítica y público, pero que de momento no se ha estrenado en España. Ha sido una gran sorpresa descubrirla y además disfrutar en alta definición de su gran fotografía en la que la nieve, la noche y sus casi minimalistas lugares cerrados, llenan la pantalla. No sé por tanto como será el doblaje, pero viendo ya el título aquí, os recomiendo verla en versión original si teneis ocasión, aunque cuando la estrenen, no está de más ir al cine a verla, hay que apoyar estas pequeñas joyas de autor que se nos aparecen por el camino para purgarnos un poco de las palomitas rancias hollywoodienses de las que por desgracia nos saturamos habitualmente.
Opiniones: “Underworld: Rise of the Lycans”, “Max Payne”, “Mi nombre es Harvey Milk”
Abril 1, 2009 7:56 pm MuRRaYAntes de nada, presentaros a Mr. Lionel y a Mr. Curtain, que a partir de ahora colaborarán en el blog para darle algo más de vida (de hecho Lionel ya escribió 2 posts, uno sobre posters de Lucas Arts y otro con un recopilatorio semanal de “Videos Bizarros”).
Junto a esto, habrá alguna novedad, junto a la categoría donde se añadirán juegos flash embebidos o bien externos, habrá videos recopilados, habrá una categoría con varias subcategorías llamada “Tienes Que”, que incluirá cualquier tipo de película, libro, comic, etc. que recomendemos leer, ver, comprar etc. por lo que además de las opiniones en general, se destacarán más detalladamente en esa categoría las cosas más interesantes.
Con todo esto, algunas de las últimas opiniones que quedaban en el tintero:
Underworld: La rebelión de los Licántropos. Esta precuela (aunque sea la tercera en la saga), nos narra el origen de la raza Licántropa en la antigüedad, y como fue sometida por los vampiros y posteriormente su rebelión a cargo de Lucian y con la ayuda de Sonja, la hija de Viktor, el rey de los vampiros. Aunque claramente hecha para ganar más dinero con el mínimo esfuerzo, entretiene lo suficiente si la ves sabiendo lo que vas a ver. Gustará algo más logicamente a los fans de la saga, a pesar de una inferior segunda parte respecto a la primera Underworld, que sin ser una gran película, gustó mucho en su día (a mí personalmente me gustó aunque es la típica película que pierde con el tiempo y eso que no tiene muchos años). Dentro de unos efectos especiales en los que llama demasiado el ordenador, sobretodo en cuanto a los lobos se refiere, y una oscuridad particular dentro de la saga, con tonos negroazulados y escasa visibilidad en escenas de acción, la película dura lo que tiene que durar, hora y media, sin demasiada historia pero contada de forma que no llega a aburrir y que además enlaza perfectamente con la primera entrega de la saga, dejando claros diversos aspectos de este pequeño mundo creado por McBrice, Grevioux y Wiseman, este último el director de las anteriores películas y que cedió el testigo en esta última a Tatopoulos. Entretenida sin más, podría haber sido mucho peor, esperemos con esta precuela que cierren esta saga y no la alarguen innecesariamente como ocurre con otras películas del género.
Max Payne: Basada en la famosa saga de videojuegos de los cuales hay 2 entregas, Max Payne nos cuenta una historia sobre un policía hundido debido al asesinato de su mujer y su hija. Al igual que ocurre en el videojuego, en efecto así es y todo está relacionado también con la droga Valkiria, y con toda la mitología nórdica (La famosa discoteca Ragnarok, las propias Valkirias que metieron en la película para justificar lo que ven cuando toman la droga, aunque desmasiado exageradas quizás para dar un toque más comercial a la película). Aunque me esperaba algo horrible al más puro estilo Uwe Boll, me encontré con una adaptación de videojuego simplemente regular tirando a interesante, algo así como me ocurrió con Hitman. La película tiene menos acción de lo esperado, el argumento es fiel al videojuego y lo suficientemente interesante para dejar un buen sabor de boca al final. El problema que tienes quizás es que es demasiado exagerada en el tema de las valkirias, el personaje de Max es demasiado soso, es demadiado lenta en ritmo, no porque no haya acción, sino porque hay momentos demasiado flojos, y como ocurre con Max, el resto de personajes son también muy sosos y poco trabajados. Aunque me esperaba un auténtico bodrio, decir que las vi mucho peores y no me arrepiento de verla, está claro que la vi por haber jugado a los dos juegos, sino es probable que mi crítica fuera peor o ni llegara a verla visto. Película pasable para ver una tarde que no haya otra cosa mejor que hacer sin llegar a enfadarte por haberla visto.
Mi nombre es Harvey Milk: La película nominada al Oscar a mejor película, y que ganó el de mejor guión original y actor (el segundo para Sean Penn después de Mystic River), nos cuenta la vida basada en un personaje real, y que fue el primer político americano en reconocer abiertamente su homosexualidad y luchar por los derechos de los suyos. Sin duda alguna el papel de Sean Penn es bueno, aunque los tiene mejores, y además el de Mickey Rourke es muy superior en mi opinión y merecía más el Oscar. En todo caso, digamos también que la Academia es muy veletas y muy “queda bien”, y como sabe que la gente quedó sorprendida tras no dar el Oscar de mejor película a Brokeback Mountain, que mejor forma que compensar a la comunidad homosexual con estos 2 Oscars, quizás demasiado excesivos en mi opinión (es cierto que el tema en sí no me llama pero viéndola como película, está claro que pertenecer a una comunidad minoritaria y hacer un papel como tal y además tan reivindicativo, da muchos puntos para el premio, pero quizás excesivo ha sido).
En todo caso, la película funciona. Bien dirigida, con una buena documentación de hechos ocurridos a lo largo de los años donde transcurre la vida contada del personaje con un buen montaje y guión, y una buena interpretación de los secundarios, especialmente Josh Brolin y James Franco, que en ciertos momentos son superiores al propio Sean Penn. Una buena película pero que no llega al nivel de las grandes que han participado en los Oscar, para mí inferior al Luchador o El Caballero Oscuro, que no han sido en cambio nominadas a Oscar a mejor película.
Posters de LucasArts
Marzo 26, 2009 3:27 pm Mr LionelSi eres fan de los juegos clásicos de LucasArts puede imprimirte unos posters muy chulos aquí.
En ArtsCow (Imprenta online recomendada por WKR) tienen una oferta hasta el 10 de Abril para imprimir lo que quieras con un tamaño de 12″x18″ por $14,99 (gastos de envío incluidos).
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3 - Elige el formato.
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So Say We All!
Marzo 23, 2009 8:21 pm MuRRaY
Este viernes fue el “frakkin” final de lo que ya es una de las mejores series de la historia a falta de final en muchas actuales. Al nivel ya de las grandes “V”, “Twin Peaks”, “Los Soprano”, “Expediente X”, “Roma” o “Hermanos de Sangre”.
Después de un gran episodio de 1 hora y 35 minutos, no queda más que decir que es un gran broche final para una serie que tiene completamente todo:
Un aspecto muy cuidado en estética, una gran dirección, grandes personajes y guiones, banda sonora, efectos visuales y sonoros, montaje, fotografía… Lo tiene todo para ser una de las grandes y de las más completas. Desde la ciencia ficción con acción y estrategia espacial, hasta temas políticos, filosóficos, religiosos, éticos, dramáticos e incluso románticos a su manera.
No os quiero destripar nada para los que no la hayais acabado, menos aún sino la visteis. Sólo os recomiendo empezar a ver esa miniserie de 2 episodios de hora y media cada uno con el que empezó este remake (muy superior a la original) y disfrutar de otras 3 temporadas más con webisodios extra y alguna película adicional como “Razor” antes de la 3ª temporada.
Ya está anunciada una película que contará otros detalles aún no vistos como “Battlestar Galactica: The Plan”, y una precuela titulada “Caprica”, como el nombre de una de las 12 colonias de Kobold.
Así que ya sabeis, no os la perdais…
“¡Eso decimos todos!, ¡Eso decimos todos!”, ¡Eso decimos todos!”…
Opinión: Watchmen
Marzo 7, 2009 5:40 pm MuRRaY
Llegó el día. 6 de Marzo del 2009. Al fin. Estreno maldito. 20 años con proyectos para poder adaptar al cine la considerada mejor novela gráfica de todos los tiempos, del genial Alan Moore como no. Después de problemas de derechos entre la Fox y la Warner y con el creador de 300 Zack Snyder, que junto a Sin City es la perfección en cuanto a plasmar un comic en el cine se refiere, podemos disfrutar de esta joya.
Se sabía que no iba a tener la historia de los piratas, que saldrá en DVD y BluRay aparte en animación para disfrutar de la historia entera y completar así la novela gráfica. Se sabía que se iba extender ciertas escenas (en mi opinión no importates) en la versión en DVD de la película durando más de 3 horas, e incluyendo en blanco y negro la adaptación de los textos de Bajo la Máscara. Y aún así, no falta nada. Tiene todo lo que puede tener una película de Watchmen. Riesgo. Nada de censura, todas las escenas necesarias por violentas y poco comerciales que sean, que para una película de este presupuesto es interesante. Salvo pequeños flashbacks y una nimiedad en el final, está todo. Con unos créditos increibles, que resumen perfectamente la situación de esta realidad alternativa en la que gobierna nuevamente Nixon EEUU en el 85, al borde de una guerra nuclear con la URSS. Las escenas de acción muy buenas y logradas, algo más extensas que en el comic, pero para nada excede la acción, de hecho tiene la justa, como ocurre en el comic.
Tiene todos los flashbacks necesarias de cada personaje para saber todo y cada uno de ellos, para quien no haya leido el comic comprenda a todos y cada no. Ninguno es 100% bueno, ninguno es 100% malo, y todo ese tema filosófico, ético y moral que imprime Alan Moore, lo podemos ver también en la película. Todo nos hace pensar. Los efectos son más que correctos, la dirección es muy muy buena, con planos impresionantes, con un montaje muy logrado y muy bien adaptado al cine.
La fotografía y toda la estética es casi insuperable, y la BSO y el sonido acompañan perfectamente todas esas imágenes, que en ocasiones a cámara lenta, nos invita a deleitarnos visualmente con un guión perfectamente adaptado casi al dedillo, lo más similar a una adaptación perfecta del comic, seguramente perfecta con el montaje extendido y todo el resto de contenidos.
Los personajes muy bien interpretados, Rorscharch increible, el Dr. Manhatthan, es EL Dr. Manhatthan, A pesar del CGI es perfecto, nada que poder mejorar en él.
He leido críticas. Algunas indican que es sosa, otras que es sólo imágenes pero poco sentido. Otros llegan a crticiar que Zack tiene la manía de plasmar al 100% las cosas como con 300. Pocas críticas realmente la alaban como se merece. Está claro que nunca llueve al gusto de todos. Hay gente que no hay quien la entienda. Dicen que está bien hecha para los que leyeron y no leyeron el comic pero le falta algo (que me expliquen el que). Otros que no tiene sentido (Quizás leyeran el comic o no no se enteraron de nada), y otros hasta critican lo poco comercial que llega a ser (¿?¿?). En fin, no sé que quiere la gente, si la gente va engañada al cine, o los típicos maniáticos del comic no les gusta (no sé por qué porque no pueden criticar que no sea calcada al cómic), y luego hasta ves a padres con sus niños pequeños para ver una película que tiene todos los ingredientes necesarios para no ir niños de 6 años al cine: Violencia, Sexo, Restos de una niña siendo comida por un perro, sangre, personajes políticamente incorrectos, y un guión que les iba a dejar como si no la hubieran visto.
En fin, a mí me da igual cada uno, sólo he de decir que cuando vi Dark Knight sabía que iba a pasar mucho tiempo para ver otra película basada en comics que la superara…. Que engañado estaba… Esta la supera, o al menos la iguala, plasma el mejor cómic de la historia perfectamente a la pantalla, y eso es algo que está a la altura de pocos. Gracias Zack.
Dije que no iba a poner notas a partir de ahora, pero con esta película sobra el decir que está a la altura de las grandes. Sobresaliente, practicamente un 10.
PD: OJO al Spoiler sino leiste el comic. Hay gente que dice que es que falta el calamar gigante del final ya por eso no se parece al comic (también los hay que es que se parece demasiads al comic. y se quejan, cosa que con 300 y Sin City no se quejaron, además que ya me gustaría ver a esa gente ver una película de Watchmen que no se parezca al comic que tal les sentaría…)Pues sinceramente, aunque en el comic sorprende y da otro giro más y es otra subtrama más, en la película queda perfectamente y liará menos aún a la gente que no leyó el comic, y para los que lo leimos, yo no lo eché en falta. Quizás en el montaje del director lo añada, pero no creo, añadira escenas que faltan para completar así el comic entero, saldrán escenas del libro “Bajo la máscara” y luego la película de animación de los piratas que saldrán en unas semanas en DVD/Bluray
Venganza y Castigo
Febrero 27, 2009 9:45 pm MuRRaY
(Antes de nada decir que ya no pondré puntuaciones en las películas. Debido a que intenté usar un baremo más crítico con puntuaciones bajas a ciertas películas y luego otras más alta siendo inferiores a las primeras).
Seguimos con opiniones y esta vez con una que se quedó el otro día en el tintero, Venganza (Taken), y otra, la novedad Punisher: War Zone, secuela de Punisher, que he tenido la ocasión de verla, aunque en España lamentablemente debido a los problemas de taquilla en EEUU aquí no saldrá en cine, y veremos cuando hay fecha para el DVD/BluRay.
En todo caso, me pareció interesante unir ambas películas en el mismo post. Ambas comparten ciertos puntos. Uno de ellos un protagonista bien adiestrado en las artes militares y tácticas. Otro de ellos, que están cabreados, uno por el presente (el secuetro de su hija) y otro por el pasado (la muerte de la familia de Frank Castle en Punisher). El tercero, que no tendrán piedad de tomarla con quienes tienen que pagar por ello. Y el cuarto, que son películas de acción sin concensiones con el único cometido de entretener al espectador con sus dosis de hemoglobina, torturas, disparos y golpes.
En cuanto a Venganza, aunque no dirigida por él, se nota la mano de Luc Besson detrás de la sombra. La película funciona muy bien. En hora y media nos narra como un padre que no ha tenido la ocasión de serlo con su hija debido a su trabajo recibe una llamada de su hija. Esta está siendo secuestrada en París por un grupo de albaneses. Liam Neeson coge un avión a París y debido a los conocimientos adquiridos en su trabajo se apaña para poder pasar por encima de todo quién esté por el medio de ese secuestro. Película muy entretenida, buenas escenas de acción, sin más miramiento, hecha para entretener y ponernos del lado del protagonista, sin piedad, sin miramientos, y con el carisma de Liam. Recomendable película francesa aunque con reparto “anglo-yankee”.
Aunque inferior a Venganza, Punisher: War Zone, sin ser una gran película de acción, es una buena película del Punisher. Después de una floja película de Punisher, esta secuela dirigida por la directora de Hooligans, cambia de actor. Ray Stevenson (Tito Pullo en Roma), se pone en el traje del Castigador (Frank Castle) y la verdad es que da mucho más el pego que Thomas Jane. Con una estética más comiquera, y con escenas todavía más bestias y también comiqueras que en su predecesora, Punisher: War Zone es una película que no sigue nada más que el castigo de Frank Castle hacia todos los grupos de mafiosos de Nueva York, a causa de lo ocurrido a su familia. Con un argumento simple, pero que funciona, y con personajes sacados directamente del comic como Jigsaw, con un hermano muy logrado e interesante aunque con poco protagonismo, esta película, aunque flojea en presupuesto y guión, muestra perfectamente lo que tendría que ser una película del Punisher sin más miramientos. Gustará a los fans del personaje y de la acción sin más concesiones. No es una gran película, y como decía, inferior a Venganza, pero es lo más similar que se hizo hasta ahora de los comics de este carismático antiheroe.
Pequeñas Opiniones Pre-Oscar
Febrero 23, 2009 1:56 am MuRRaY
Después de siglos sin actualización, pongo algunas opiniones de películas recientes que he podido ver. Aparte de varias circunstancias por las cuales pocas películas vi en el cine y por tanto no habré visto Valkiria, El Lector, Harvey Milk y sobretodo Slumdog Millionaire antes de la gala de esta noche, daré mis opiniones de 2 de las favoritas esta noche que me han gustado mucho, El Luchador y El Curioso Caso de Benjamin Button.
Pocas horas antes de que comience, sólo esperar de la gala en la que se olvidaron de “El Caballero Oscuro” para las 3 categorías importantes (Película, director y guión), sea lo más justa posible. Parece que “Slumdog Millionaire” arrasará salvo que Benjamin se lo impida, y después de ver al Luchador, espero que Mickey Rourke reciba el oscar en detrimento del ya premiado por Mystic River, Sean Penn, aunque no he visto Harvey Milk. Pero sobretodo veremos los dos Óscar más cantados de toda la noche que son el de Heath Ledger por su increible papel del Joker (sin duda se lo merece aunque por desgracia me da a mí que se lo darán por su desgraciada muerte aparte del gran papel), y otro óscar más que cantado es el de Wall-E como película de animación, sin duda se lo merece, además de ser de lo mejor de Pixar sin duda alguna.
En cuanto a mi quiniela, todo hace ver a falta de ver esta película, que me quedé con las ganas, espero verla esta semana, que Slumdog arrasará con 6-8 estatuillas, Benjamin recogerá el resto, y esperemos que El Caballero Oscuro se lleve al menos 3 técnicas aparte de la del actor secundario ya cantado. El resto quedará para películas sueltas que destaquen en un apartado, como el de actores (veremos si cae al final para Winslet), y en cuanto al guión original (El adaptador por todos los premios anteriores irá para Slumdog), es el más igualado, cine más independiente y la gran película de animación Wall-E, que como ya pasó hace años con los Increibles, también aparecía en este apartado.
Ahora, las opiniones:
La Ola: Basada en el famoso libro que narran los hechos del experimento de Palo Alto, esta película alemana narra como en un colegio un profesor consigue explicar a sus alumnos como es posible que en su Alemania natal fueran capaces de tener el tercer Reich del que se siente tan avergonzada la Alemania actual. Aunque falta quizás hacer hincapié en más detalles de como llega a conseguirse, la película logra hacernos pensar durante ella y a posteriori, como en ciertas circunstancias, lo ocurrido en aquel entonces podría volver a ocurrir. Una película entretenida, con una buena duración, pero que aún así pudo haber sido más.
Puntuación: 7 sobre 10.
JVCD: Aparte de los biopics, se acaba de poner de moda esta nueva manera de hablar de un personaje de la vida real como es en este caso Van Damme, que no es muy conocido por sus dotes de interpretación sino por otros motivos en sus películas, y con este falso biopic acerca de su supuesta vida en la que el propio personaje llega a tener un carácter trágico y expresar cierta redención de su pasado, conigue cautivar al público incluso menos fiel a sus trabajos. El papel de su vida hizo Van Damme sin duda. Entretenida.
Puntuación: 7 sobre 10.
Escondidos en Brujas: Será nominada a guión original en los Oscar. Causo buena impresión en muchos premios, incluyendo los Globos de Oro. Sin ser una grandísima comedia negra, tiene un toque Coen con mucho sentimentalismo en sus personajes y momentos emotivos, ayuda mucho el gran paisaje de la ciudad de Brujas, y es más que correcta la interpretación de sus 2 protagonistas, incluso el de Ralph Fiennes más como secundario.
Puntuación: 7 sobre 10.
Zohan: No me esperaba nada de ella, y que bien hice. Normalmente no me gustan las películas de este tío, y aunque tiene escenas graciosas, aunque eso sí, muy bizarras, y algún curioso gag con mucha ironía sobre el conflicto palestino-israelí con John Turturro haciendo de palestino, la película es floja, como ocurre con muchas comedias de este tipo. Aún se merece un 5 sobre 10 debido a que en ciertos aspectos arriesga y tiene algún detalle.
Gomorra: Una de las grandes ausentes en los Oscar, podría ser favorita junto al Vals con Bashir, pero su no nominación en los Oscar, como ocurre con Let The Right One In, una película sueca con vampiros y que sorprendió en muchos festivales de ficción como ocurrió con Martyrs, manchó el currículum que se había trabajado tras arrasar en los premios europeos. Un libro polémico debido a la famosa amenaza a su autor por la Camorra, y que aunque a modo casi de documental realista, que no gustó a mucha gente llega a mostrar de una forma muy creible e impactante, la vida en esa región italiana donde la Camorra y sus diversos clanes “gobiernan” de algún modo y desde todos los escalones sociales, al pueblo. Visto desde varios puntos de vista y con escenas realmente impactantes, logra su cometido obtenido gracias a su respectivo libro.
Puntuación: 8 sobre 10.
Appaloosa: Desde el cine de Eastwood y quizás alguna película que se dejaba ver como Open Range, el western al más puro estilo estaba de capa caida. Pocos eran ya los títulos y de escaso nivel. Después del remake del “Tren de las 3 y 10″, parece haberse adaptado más al siglo XXI este género, y sin mejorarlo, sí llega a entretener. Ocurre lo mismo con esta película pero en menor medida. Algo más sosa y más típica y clásica, pero con papeles decentes por parte de Mortensen, su también director Ed Harris, Irons, y Zellweger. Aunque esperaba más de la película, el ritmo se hace algo extraño, tiene escenas algo lenta e innecesarias, pero otras bastantes buenas imitando al western más clásico. Aún así no es una mala película, ni muchísimo menos.
Puntuación: 6.5 sobre 10.
Me Llamo Bruce: Sin duda una película friki, hecha para fans de Bruce Campbell y de la saga de Evil Dead en general. Aunque me esperaba bastante debido a esta nueva fiebre de cine sobre actores (Después de JCVD que me gustó bastante), he ded ecir que aquí Bruce Campbell dirigiendo vuelve a los orígenes de “Man with the screaming brain”, película bastante regular hecha en Bulgaria por el propio Campbell, y aunque tiene muchísimos y decentes detalles dentro del cutrerío del cine de serie B, casi Z, y algún que otro gag y esa estética tan cutre que la hace graciosa, es algo floja y sólo apta para fans de la saga, y aún así, me esperaba algo más.
Puntuación: 6 sobre 10.
Rocknrolla: Aunque produjo varias películas, Guy Ritchie, llevaba tiempo sin dirigir películas de la talla de Lock N Stock o sobretodo Snatch. Después de su cuarta película como director, la floja Revolver, tras la floja “Barridos por la Marea” con su ex Madonna, llega Rocknrolla, con un cambio de look, en cuanto a su fotografía, y aunque con algunos detalles de sus característicos montajes no llega a ser tan exagerado, y algunos actores atípicos en sus obras como Gerard Butler (Leónidas en 30), esta película mantiene su negro humor, sin ser tan bueno como en Snatch o Lock N Stock, pero sí con bastante entretenimiento, buena música que queda bien con la película, y la acción necesaria para rematar la película. Simpática, sin llegar al nivel de Lock & Stock o Snatch, pero sí superando a lo anterior de Ritchie.
Puntuación: 7 sobre 10.
Expediente X: Creer es la Clave: Con esta horrible traducción del “tagline” de la segunda película de X File, I Want to Believe, llega una película hecha para los fans más incondicionales, pero que aún así, y continuando años después de la serie, llega a ser floja apesar de todos los guiños de personajes, reencuentros y demás detalles que podemos ver sobre los protagonistas Mulder y Scully. Aunque es cierto que está hecha para que la pueda ver cualquier simplemente suspense con detalles paranormales, en los que está esa duda persistente en la serie de sí creer que es ciencia, fé, o algo superior a todo eso, y que aún así es demasiado típica, predecible y sosa, a pesar de ciertos detalles y una buena fotografía en tomas con nieve.
Puntuación: 5.5 sobre 10.
El Curioso Caso de Benjamin Button: Sin duda alguna estamos ante una de las películas del año. Aunque creí que El Caballero Oscuro iba a ser con diferencia la película del año, aunque lo sigo pensando hasta ver Slumdog Millionaire, y puede que también de verla, he de decir, que como ocurre año tras años, lo mejor es para el final, debido al tema Oscar. A finales del 2008 en EEUU, y entre finales del 2008 y principios del 2009 aquí, después de películas buenas y otras no tan buenas todo el año, llega este maratón final del cual no puedes acabar de ver todas esas películas nominadas y parece como si te perdieras lo mejor del año. En parte es cierto, y por otra parte no. Pero en cuanto a esta nueva obra del gran Fincher, lo es. Es una gran película. Dentro de su fantasía en la que está envuelta, al fin y al cabo Brad Pitt nace siendo anciano y muere siendo bebé, y su ambientación en diferentes lugares, con un gran CGI para poder recrear todas esas escenas, la película va más allá del entretenmiento y de la fantasía, y está repleta de sentimientos y de fondos sobre dudas existenciales y acerca de la vida y la muerte. Con ese toque a subgénero “Forrest Gump-Big Fish”, la película mantiene la expectación todo el tiempo, dentro de su larga duración y que podemos intuir como va a acabar. Sin duda una gran película con mucho mensaje y sentimiento detrás de ese mundo de fantasía recreador por David Fincher. De lo mejor del año y de los últimos años.
Puntuación: 9 sobre 10.
El Luchador (The Wrestler): Y ayer tocó The Wrestler. Lo nuevo de otro de mis favoritos, uno de los grandes nuevos directores, y con un actor que a pesar de sus años en el boxeo y sus excesos, sigue siendo carismático dentro de su aspecto. Hablo de Mickey Rourke, ese al que poco maquillaje le hace falta para parecerse a Marv en Sin City, o que con pequeños papeles que le vienen como anillo al dedo, recordamos como un actor acabado que pudo haber sido algo más, tras películas tan grandes como “El Corazón del Ángel”. En todo caso, esta película es su redención, y el papel de su vida. Aunque no es un falso biopic como JCVD o Me Llamo Bruce, podría entrar en este nuevo subgénero de actores en baja forma, que se redimen ante la cámara con papeles que parecen un calco de su actual vida y con la que con un dramatismo y crudeza increibles, retratan a un personaje que llega a dar pena, pero que a la vez muestra un gran honor por lo único que sabe hacer, que es luchar en el ring, y que palo tras palo, se da cuenta que fuera del ring, es donde recibe más dolor, a pesar de las violentas escenas que se llegan a ver en la película, muy bien dirigidas y realistas, dentro del ring. Papelón de Rourke, no sé si superior al de Penn, pero sin duda alguno la cosa estará entre los dos por los premios que se han dado, y me gustaría que se lo dieran a Mickey, debido a que Penn ya tiene uno, y puede ser la última gran oportunidad para Rourke. Gran Aronofsky, quizás pudo haber sido nominada a mejor película junto al Caballero Oscuro, pero no ha sido así. El otro Oscar al que opta es al de actriz secundaria, con una gran Marisa Tomei. No es la favorita, pero en esta categoría hay bastante igualdad. Como ocurre con películas de este director como Requiem por un Sueño, crea un aurea de pesimismo y crudeza, que nos impacta pero a la vez nos envuelve, gracias a ese realismo y lo bien que nos transmite a los personajes. Otra de las grandes del año, a falta de ver Slumdog Millionaire (otra vez lo digo), junto a Benjamin Button y el Caballero Oscuro, lo mejor sin duda del año.
Puntuación: 9 sobre 10.
Nada más, suerte a Ledger, D.E.P. suerte a Rourke, a Boyle, otro de mis favoritos, aunque por debajo de Fincher, Nolan y Aronofsky, pero que parece que será su noche, aunque podría ser la de Fincher si hay sorpresa, lo cual no estaría mal tampoco. Suerte a todos, y que se haga justicia en unos premios en los que pocas veces se hace justicia, sino más bien compensar fallos anteriores, y que son odiados pero a la vez atendidos por toda la gente a la que le gusta un mínimo el cine.
Opinión: Quantum of Solace y The Fall
Diciembre 7, 2008 8:22 pm MuRRaYDespués de tiempo sin actualizar, añado dos opiniones de los estrenos más recientes que pude ver:
Después de la gran Casino Royale, posiblemente la mejor película de Bond, independientemente de que se pueda considerar a Sean Connery como el mejor 007, nos llega su continuación, que tras el nuevo génesis del personaje, continuamos la historia también con Daniel Craig como 007.
No llega al nivel de su antecesora, pero cumple perfectamente con la labor de entretener al público, y tener un guión que enlaza pequeños cabos sueltos de Casino Royale. El personaje es cada vez más duro, más trágico, con ese pasado que lo hace más crudo y frío, más al estilo Jason Bourne, que a un James Bond, pero es algo que me gustó de la película. Se entremezclan perfectamente las escenas de acción (muy buenas por cierto) de un director (Marc Forster) con bastante futuro tras sus “Más extraño que la ficción”, “Cometas en el Cielo”, “Monster’s Ball” o ” Descubriendo Nunca Jamás”. Ya hablaremos del tema, pero ha sido elegido para dirigir la adaptación de World War Z, el libro de un apocalipsis zombie, tratado a posteriori de lo ocurrid, por el hijo del Mel Brooks, Max Brooks, y que ha causado grandes sensaciones, además de haber escrito anteriormente la graciosa guía de superviviencia en caso de apocalipsis zombie.
En cuanto a los personajes, son todos más que correctos, aunque se queda algo descafeinado el malo principal, curiosa la participación de Fernando Guillén Cuervo.
Muy buenas las localizaciones, muy al estilo Bourne, el poder verse 5-6 paises en una misma película, con escenas típicas de Bond, acción en coches, barcos, e incluso aviones.
Un buen final, que cierra bien la trama que venía ya de su predecesora, aunque aún queda algún que otro fleco por tratar que quizás veamos en una posible siguiente entrega.
Puntuación: 7 sobre 10.
The Fall es una película fantástica, que trata muy bien el drama en la vida real de un actor de escenas de riesgo de los años 20, que sufrió un accidente y está en la cama de un hospital inmóvil y que recibe las visitas de una niña hindú con mal acento inglés que tiene el brazo escayolado tras una caida. En ambos casos coinciden, ambos se cayeron, como así es este título, y de esas caidas, vemos una historia que le cuenta el actor a la niña para que ella consiga morfina para tener un suicidio digno.
La parte fantástica de la historia, se entrelaza con el dramatismo del personaje que lo cuenta hasta que el final se asemeja con la propia realidad de tal modo que se va convirtiendo en un drama que la niña no quiere que la historia, que al fin y al cabo es la real la que importa, no acabe como tal.
Muy buena la interpretación de la niña, impresionante el colorido y la fuerza visual de las escenas fantásticas, con actores que interpretan a personajes del cuento que son los mismos físicamente a los que rodean a los personajes principales. Muy buena la fotografía, con paisajes casi irreales de lo increibles que parecen. Todo mezclado, con pequeñas dosis de humor, y el dramatismo de una persona que pierde las ganas de vivir, y que gracias a una niña consigue tenerlas de nuevo, a través de una historia ficticia que nos entretiene, cual cuento de hadas.
Gran película, aquí para variar, se estrena tarde mal y a rastro, a pesar de haber ganado el premio en Sitges el año pasado. Es una libre adaptación de una película búlgara del 81 llamada “Yo Ho Ho”, la cual es complicado encontrar para poder verla en cualquier formato o de otro modo.
Puntuación: 8 sobre 10.
