Este lunes he visto una de las películas que esperaba no con demasiada ansia, pero sí curiosidad, sobretodo después de las buenas críticas de diversos festivales en las que fue presentada.

Se trata de la “opera prima” de Nacho Vigalondo, conocido por haber sido nominado al Oscar por su cortometraje 7:35.

La verdad es que no me defraudó. No fue más de lo que esperaba, pero tampoco menos. Lo que está es que tenemos que tener en cuenta que es una película de bajo presupuesto, con 5 actores en 4 personajes, y que uno de ellos es el propio de director, que la verdad demuestra que el tema de actuar no es lo suyo. De todos modos, quitando estos detalles que parecen pegas, la película llega a ser casi notable teniendo en cuenta estos aspectos comentados. Desde el principio se nos muestra una trama que no llegamos a imaginar hasta pasados unos cuantos minutos, de que se trata, momentos en los que nuestro protagonista, Hector (Karra Elejalde, conocido sobretodo por Airbag), viaja en el tiempo 1 hora hacia atrás tras ser perseguido por un misterioso hombre con una gasa rosa en la cabeza que le apuñala con unas tijeras tras espiar a una mujer desnuda en el bosque con sus prismáticos. Con esta introducción, empezamos a recorrer un laberinto de forma muy cómoda. Y digo cómoda, porque a pesar de lo aparentemente enrevesado, el director con gran habilidad con la cámara, y con un guión que apenas tiene rasquicios y con un montaje muy interesante, nos lleva por el sendero correcto desde el primer momento, y a pesar de que la parte más de thriller de la película, empieza a desentramarse pronto, nos lleva hasta un final que a mitad de película no esperamos, pero que poco a poco empezamos a encajar y aunque al final no termine de sorprendernos del todo, termina un círculo perfecto del cual salimos satisfechos, aunque también (SPOILER!), Héctor 3 y su mujer, desenrredando así todo el inicio, lo ocurrido en ese enrevesado laberinto temporal con la misma realidad con varias Hectors, y una apreciación global de la película, de que en ningún momento nos toma el pelo, y sin ser una obra maestra, hay un gran trabajo en el guión, en el montaje, y sobretodo detrás de la cámara en todo momento, así como un más que correcto aporte de su protagonista, Karra Elejalde, todo ello rociado sutilmente con gotas de humor negro y algo de drama.

Fin de la opinión.

PD: Ojalá el cine español siguiera la ruta correcta de las REC, la coproducción española-mexicana, El Laberinto del Fauno, El Orfanato, o esta misma pequeña joya que derrocha recuerdos de sorpresas de Sundance como Primer, con toques de Memento, y llendo más allá, Atrapado en el Tiempo de Bill Murray.

Genial Nacho Vigalondo, con más presupuesto y más publicidad, podría haber sido una película muy alabada, aunque está visto que en este país, sino eres de los cuatro amiguitos subvencionados por los de siempre y que se repiten hasta la saciedad, aburriendo una y otra vez a los espectadores del cada vez menos efectivo cine español, no vas a tener ese reconocimiento, que por desgracia, el más que probable remake yankee tendrá, seguramente sin merecerlo tanto como esta película, como por desgracia también ocurrirá con REC, y ocurrió con un sinfín de remakes, aprovechándose de ideas que ellos no tienen, pero con el dinero que sí tienen y nosotros no sabemos invertir en quien merece la pena.

Nota: 7 sobre 10.

Después de un tiempo sin nuevos posts, vuelvo con comentarios sobre las dos películas más recientes que he visto y que están en estos momentos en cartelera.

Y decir que ninguna de las dos me ha defraudado.

Intentaré resumir más mi análisis y no irme por los cerros de Úbeda como hice con el de Iron Man:

La Niebla:

De esta película esperaba mucho. Primero por su director, Frank Darabont, que llevó a la gran pantalla dos relatos de Stephen King de una forma magnífica, como “Cadena Perpetua” y “La Milla Verde”. Del argumento no me esperaba nada excesivamente novedoso, después de ver el trailer, me esperaba la típica película de terror, con cierta intriga, bichos pseudolovecraftianos de otra dimensión, y mucha dosis de lucha humana en situaciones extremas, y la verdad es que esta mezcla me atrajo especialmente y gracias a su director más aún.

Y en efecto eso fue lo que he podido ver. Con un buen ritmo, unos efectos especiales en los pocos momentos donde era necesario decentes, unas buenas interpretaciones y unas situaciones de tensión muy bien llevadas, Darabont lo ha vuelto a hacer, lleva a La Niebla a ser una de las grandes del cine de terror de los últimos años, sin basarse en el terror en sí, o en sus respectivos monstruos, que sí que son peculiares y bastante logrados. Todo eso con un sorprendente y en mi opinión acertado final, dejan a la película en una situación privilegiada respecto al cine americano de terror de los últimos años. Está claro que cada vez que Darabont se pone detrás de las cámaras, tenemos que estar todos muy pendientes de lo que va a salir de ahí.

Valoración: 8 sobre 10.

“El Increible Hulk”:

Marvel lo ha vuelto a hacer. Después de su gran Iron Man (”gran” con respecto a otras películas marvelianas y de superheroes en general), parece que nuestro gran cabreado amigo verde sigue la misma linea que parece que quieren seguir para llevar por el camino este tipo de cine comiquero, sin ser repetitivos y caer en el peligroso abismo de repeler hasta los más frikis demasiado quisquillosos, y la gente a la que le aburre el cine basado en cómics que se aleje demasiado del entretenimiento.

Así fue con la para mi gusto infravalorada “Hulk” de Ang Lee. La gente parece que buscaba más acción y menos del aspecto humano de Bruce Banner, y aunque es una buen película, que mezcla muy bien los sentimientos del personaje humano, con ciertas dosis de acción, toques comiqueros, pequeños cameos, y un buen final, no parece que haya convencido a la gente.

Se ve que en esto se han basado para hacer esta segunda parte. (Ojo con los spoilers!)

Aunque en efecto es una secuela, podemos apreciar desde los créditos un rápido resumen de la primera entrega con bastantes toques frikis (El nombre de Nick Fury en documentos del ejército sobre “SHIELD”). Es el complemento perfecto a su primera entrega. Siguiendo donde dejamos al personaje, vemos como intenta encontrar una cura, forma por la cual llegan a encontrar en Brasil a Bruce Banner (gracioso cameo de Stan Lee), y la vuelta de este a EEUU para encontrar a Samuel Sterns y ayudarle a acabar (o al menos controlar) al monstruo que Banner lleva dentro. Gran cameo de Lou Ferrigno (que además en versión original tiene la voz de Hulk), muy logrado el origen de Emil Blonsky, adaptado a la actualidad, y como utilizan el (anteriormente fracasado) suero del “Super Soldado” (Capitán América proximamente ;)), con unos movimientos en las escenas de acción que recuerdan mucho al “Capi”, y como tras regenerarse, busca llegar a más y termina convirtiéndose con la ayuda de Sterns en “Abominación”. Un origen bastante fiel, y que termina con la radiación Omega al propio Sterns convirtiéndolo pro lo que podemos intuir cuando cae en el suelo, en un nuevo archienemigo de Hulk, “El Líder”, gran guiño y buen personaje en la recámara para otra posible secuela. Todo ello con unas grandes escenas de acción, muy logradas, que llegan al nivel de Iron Man, incluso superarlas, y además compensan con la primera entrega algo más lenta para los que no les ha gustado. Gran duelo final entre Hulk y Abominación, más que correctos Eduard Norton como Banner, Tim Roth como Blonski y William Hurt como el General Ross, y algo menos correcta Liv Tyler como Betty Ross. Todo ello con la dosis de frikismo que están empezando a aumentar en las películas de la Marvel, volviendo a tener un buen final, tras averiguar que Banner ya puede controlar a Hulk y emplearlo para el bien ajeno, podemos ver a Toni Stark, como vimos en Iron man a Nick Fury, hablándole a Ross que necesitan a Hulk ya que están formando un equipo (gran guiño a SHIELD y los Vengadores) y sobre que el suero del “Super Soldado” había fracasado, en un gran guiño doble tanto a Blonski como a lo que fue Capitán América, lo cual, aunque la película sea posterior, parece más que correcto que Capitán América sea, como dice el título de la película “The First Avenger”, anterior al resto de Vengadores, aunque haya quedado criogenizado y recuperado por los primeros vengadores, aunque veremos como hacen ese origen y como lo unen a los Vengadores, está claro que va a ser complicado que se parezca a los cómics, pero viendo como están siendo estas nuevas películas de Marvel, es lo de menos.

En resumen, al nivel de Iron Man, esperando impacientes “The Dark Knight”, “Hellboy 2″, “Wanted”, “Spirit” y “Punisher: War Zone”, que será lo próximo de cine comiquero, y también como adaptarán a “Thor”, “Capitán América”, y “Ant-Man”, para dejar el pasillo rojo impecable para una posible espectacular película de “The Avengers”. ¡Vengadores, reuníos!

Valoración final: 7 sobre 10.

PD: Curioso datos, Tito Pullo (Ray Stevenson) será “The Punisher”, y posiblemente Lucio Voreno (Kevin McKidd) será “Thor”, si no visteis la serie Roma, os la recomiendo

Después de 19 años, Indiana Jones vuelve a la pantalla grande. Sin duda, siempre se caracterizó por una saga pelomitera, pero de esas películas palomiteras que hasta los más cinéfilos con gafas de pasta soportan. Esa saga que gusta a grandes y pequeños, que une a familias, y dibuja una sonrisa en los labios de varias generaciones cuando se oye hablar de una nueva entrega de este único personaje.

Este jueves tuve la ocasión de ver en el cine la nueva entrega de esta ya mítica saga, y como ocurre con este tipo de sagas, como ya sucedió en su día con Star Wars, se puede apreciar gente de todas las edades y gustos, a padres y a hijos, gente que vió el estreno de la primera parte, y gente que es la primera vez que ve a Indy en el cine.

La cuestión, es que sin demasiadas expectativas argumentísticas, estaba también presente en esta vuelta del personaje, buscando entretenimiento y un poco de nostalgia a una saga que ya es parte de todos los allí presentes.

Y en efecto, entretenimiento encontré, en muchas dosis. Las más de dos horas de película se pasan en un abrir y cerrar de ojos. No se echan en falta en ningún momento detalles cómicos y característicos de toda la saga, y mucho menos la épica BSO del semiDios en esto de las BSOs que es John Williams.

La película empieza bien, bastante bien, como caracterizó a todas y cada una de las entregas de este personaje.

Los rusos sustituían a los nazis en este ocasión, en plena guerra fría, con muchos tópicos, en ocasiones hasta paródicos, sobre el tema nuclear de la época, la fobia comunista del momento, y la música y estilo rockero de los años 50.

Y es que, así como en tiempo real han pasado 19 años, también ha sido así en la película. Nos sitúa en el año 1957. No sabemos aboslutamente nada de esos años en cuanto al personaje se refiere.

Después de encontrarlo al poco de empezar la película, con una de las mejores escenas de la misma, y de las más caracterísitcas en ellas, poco a poco se va desmigando el pasado no contado en esos 19 años. Nos explica porque Marcus y su padre no están en la cuarta entrega, que ha hecho Indy todos esos años, y por qué motivo los rusos lo querían.

Como ocurría en 2 de las otras 3 películas, los nazis, con su ansia por el mundo del ocultismo, sustituido en este caso por los soviéticos, en esta entrega se mezcla el tema ocultista y místicos, con un tema sobrenatural, muy de esa época, y que creo que hace un buen guiño al cine de Sci-Fi de la misma, y que para muchos otros, no gustará tanto, ya que puede tener más que ver con la segunda entrega de Expediente X, por poner un ejemplo. En todo caso, creo que esto no es lo peor de la película, la ambientación en sudamérica, con esos símbolos y objetos de deidades sobrenaturales, y que como ocurre también en Egipto, parece más una alabanza a seres de otro planeta.

De todos modos, la película tiene sus partes malas. Quizás, Matt, ese chico al que no conocemos de nada, tanto como el propio Indy, se va adentrando en la película peligrosamente para poder protagonizar una secuela con un Indy demasiado mayor para estos trotes. Es quizás algo peligroso, Indy sólo  hay uno, y querer tener a Harrison Ford de Sean Connery, y a “Shia” de Indy, son palabras mayores, aunque el final de la película nos manda un guiño que puede tranquilizarnos, los que la hayais visto lo podreis haber notado, de forma que no será así, y que ojalá la saga quede cerrada.

Además de la peligrosidad de una nueva entrega, con un personaje que no le llega a la altura de las botas al de Indy, tenemos que este mismo personaje está algo metido con calzador en la saga, así como el de Marion, quizás por eso es más intrigante el saber si habrá o no secuela.

En todo caso, averiguamos poco a poco todo lo que ido sucediendo en estos años en la vida de Indy, aunque a nivel argumental y de guión en general se queda un poco a medias, como también el peso que llevan los villanos, capitaneados por una más que correcta Cate Blanchett, aunque les sigue faltando algo a los rusos. Sin duda alguna, la primera y la tercera entrega es muy superior a esta nueva en el tema de personajes, guión y argumento en general, independientemente de que guste o no el tema “I Want To Believe” de esta nueva entrega.

Quizás sea más comparable al “Templo Maldito”, que fue una precuela después de la primera entrega, y que es la típica película de aventuras, entretenida, con un malo muy carísmático, y con buenos detalles cómicos, aunque sin duda, cualquiera de las 3 es superior a esta entrega.

Aparte de todo lo comentado, en efecto, es entretenida, y agradable de ver, y si realmente es el final de la saga, es un buen final, un Indy mayor, que ya noestá para más trotes, y que llevábamos mucho sin saber de él, y que sin llegar a la altura de las otras de la saga, nos entretiene y divierte, y nos deja ver de nuevo, y esperemos por última vez, a este carismático personaje.

Como apunte final, ciertos detalles del argumento cogidos por los pelos, un abusivo uso de efectos especiales, y escenas excesivamente exageradas (incluso para la esta saga), nos deja con ganas de algo más, quizás de algo a la altura e las anteriores, pero aún así, no me siento defraudado, y quien lo lea, pensará que todo son aspectos negativos, pero para nada es así, hay escenas de aventuras muy propias de las películas de Indy, mucho humor, muchos guiños a los objetos más característicos, y mucho de sus forma de ser tan peculiar, así como guiños a personajes como Marcus, y a su padre Henry Jones. No nos podíamos esperar mucho más, Indy ya es mayor, y bastante ha hecho ya, lo mejor que podría hacer ahora Spielberg y sobretodo del que menos me fío, el señor Lucas, es dejarlo descansar en DVD, BluRay, y los formatos que vengan en adelante, pero cerrando la saga, sin mancharla, sin que la gente la acabe aborreciendo, por favor, no la estropeeis.

Los que no la hayais visto, os la recomiendo, es muy entretenida, muy Indy, y entrañable, sin llegar al nivel de las anteriores, pero creo que nadie lo esperaba así.

Los que la hayais visto, estareis de acuerdo que el detalle final, debería de ser para acabar así, y no para hacer más películas

Como nota final, le daría un 7, gran parte de esa nota es gracias a lo mítico del personaje, sin duda

Este fin de semana al fin he visto Iron Man. Una de las películas más esperadas del cine de superhéroes, y que parecía poder estar a la altura de las grandes. Esta es mi opinión y análisis (OJO!, con spoilers el análisis) de esta película del héroe Marveliano.

Opinión:

La idea con la que fuí a ver la película era la de pasar un buen rato, con mucho entretenimiento, buenos efectos especiales, una pequeña dosis de humor y ese tipo de cosas. La sensación con la que salí del cine fue mejor aún. No sólo tenemos estos ingredientes, buenos efectos especiales, mucha acción pero sin llegar a saturarnos, dosis de humor y sobretodo mucho Tony Stark. Aunque la película no llega como “Batman Begins” a desentrañar el personaje que está debajo de la máscara, nos podemos hacer una buena idea de como es este tal Tony. Para los que conocemos al personaje, podríamos decir que le falta indigar algo más en sus “trapos sucios”, con el tema del alcoholismo y el dramatismo del personaje. Por el resto, llegamos a conocerlo a él y sus más cercanos. El coronel y amigo de Tony Stark (Robert Downey Jr.), Rhodes (Terence Howard), su amigo y uno de los pilares de la compañía de Tony, “Stark Industries”, Obadiah Stane (Jeff Bridges) y sobretodo Pepper Potts (Gwyneth Paltrow), su fiel secretaria. Aunque se echa de menos entrar un poco más en los personajes, lo contado de cada uno es suficiente para el entretenimiento que ofrece la película, poder tener cierto argumento del origen del personaje y seguir su trama, y como crea sus respectivas armaduras, la Mark 1, la Mark 2, y la Mark 3, hasta tener el diseño definitivo de Iron Man, así como la de su primer villano, Iron Monger (Jeff Bridges), y el algo rápido final de la película, pero que compensa un poco con la escena post-créditos que muchos se habrán perdido pero que comentaré en el apartado Análisis que incluye spoilers que no quiero comentar aquí.

En cuanto al argumento, decir que tiene mucha similitud con el origen del personaje, en este caso modernizando todo, y cambiando la situación, en este caso Afganistán en lugar de Vietnam, de donde desarrolla su primer traje metálico. Lo ocurrio a la vuelta de Afganistán, haced cambiar la mentalidad de Tony, lo que propicia la creación definitiva del traje metálico para usarlo para el bien común, en contra de su egoismo padecido por Tony antes de este cambio. El resto de cambios los analizaré más adelante para no comentar nada que pueda producir spoilers. Las escenas cómicas, pueden dibujar pequeñas sonrisas en el público, sin llegar a la carcajada, pero tampoco sin llegar a la ñoñería e infantilismo, son bienvenidas y bien entrelazadas a lo largo de toda la película.

Los efectos especiales y las escenas de acción en general, son muy buenos, quizás lo mejor de la película, escenas de acción realmente logradas, y muy bien lograda también la creación de cada uno de los trajes y como son vestidos poco a poco alrededor de Robert Downey Jr., y todo ello con una BSO con toques muy roqueros, que de hecho contiene en esta selección, la pieza “Iron Man” de Black Sabbath en una versión instrumental.

En cuanto al reparto, más que correcto Terrence Howard, Jeff Bridges muy sólido, y algo más discreto pero muy importante el papel de Gwyneth Paltrow, cumpliendo con su personaje. Notable sin duda Robert Downey Jr., para nada es un papelón de Oscar, pero lo que es importante en estos casos, es creerte al personaje, y si alguien podía parecerse minimamente a Tony Stark, este era Robert, sin duda, le viene como anillo al dedo.

Todo esto con un montaje interesante, empieza con la película sin más pretensiones, sin apenas créditos iniciales salvo el Logotipo de Iron Man, hasta que acaba la película con unos interesantes créditos finales. Juegan un poco con el cambio de tiempo hasta que nos vuelve a situar en el punto inicial en el que transcurre la película a un buen ritmo, que como comentaba, salvo un final que acaba demasiado pronto, para mi gusto, o que quizás te esperas algo más, aunque lo que te esperas, posiblemente sea lo que está después de los cŕeditos.

En resumen, una película de acción comiquera agradable de ver, tanto para no iniciados, como para fans del personaje, o de los comics en general. No llega al nivel de Batman Begins, o de X-Men si la comparamos con una saga marveliana, pero es quizás el intento más cercano a la saga de la Patrulla X. En mi valoración personal, le doy un 7, no como película, sino mezclando la película con relación a los comics. Muy recomendable, buen aperitivo para lo que nos espera este año con la secuela de Hulk, The Dark Knight, Hellboy, Punisher: War Zone o Wanted, entre otras…

Análisis: (Contiene Spoilers)

Si aún no viste la película, quizás no te interese seguir leyendo. Si la viste, poco que contar que no sepas ya, pero si aún así decides seguir leyendo, voy a hacer un pequeño análisis, que no es más que una comparación de la película con los comics comentando ciertos detalles, no para criticar de forma negativa, sino de forma instructiva.

En cuanto al inicio, lo comentaba anteriormente, la película está más modernizada, en una actualizada con la guerra de Afganistán todavía al rojo vivo, cambiando esto por Vietnam. En otros orígenes se del personaje en algunos cómics, se ha modernizado como en el cine en la guerra del golfo y también en Afganistán. En la película, debido a una explosión, tiene trozos de metralla en su pecho. Gracias a la ayuda de Yin Sen, consigue crear un motor que genera energía y mantiene vivo a Tony. Esto es bastante parecido al origen, ya que aunque fueron los vietnamitas que en efecto lo capturan, también ha trabajado en su primera armadura con la ayuda de Yin Sen, y le sirvió para escapar. A diferencia del cómic, se presenta con su armadura antes Rhodes, indicando que es un guarda-espaldas. Esa es la creencia a partir de ese momento sobre Iron Man, de forma que la identidad de Tony Stark queda oculta. En la película, se llega a comentar al final que en efecto es el guarda-espaldas de la compañía, pero Rhodes, ya sabía antes su verdadera identidad, y definitivamente a sorpresa de todos, la revela cada el público, algo que realmente no ocurre hasta la época de la Civil War, siendo Tony Stark partidario de la revelación de la identidad de aquellos que tienen superpoderes.

Uno de los pocos fallos que se le puede achacar a la película, es a las recaidas de Tony con el alcohol, apenas sabemos que es alcoholico, más que porque ya lo sabemos de antes, y porque le llama “comer” a tomarse una copa de Whiskey. Una de estas recaidas debido al roce con Obadiah, es la que propicia que se quede sin la compañía, en la película, se aligera más, teniendo un pleito con su ex amigo, y convirtiéndose este último en Iron Monger, tras descubrir el secreto del traje metálico y hacer una nueva versión. En los comics, esto es muy similar, recupera el dominio de Stark Industries, tras crear su propia compañía, y definitivamente en una mejora del traje de Tony, Obadiah se suicida antes de ser derrotado y capturado.

En cuanto a la evolución de la armadura, es fiel, hasta cierto punto, pues en los comics, ha ido cambiando según en que época, por tanto en este sentido no lo podemos considerar como incorrecto, sino todo lo contrario.

Los personajes, también se puede decir que son fieles al cómic. Aunque no profundizan demasiado en ellos, Pepper, es la fiel ayudante de Tony, de Obadiah, hablamos antes, y en cuanto a Rhodes, aunque sabe de otro modo que Tony es Iron Man, es cierto que son amigos y compañeros también a nivel laboral, de hecho Rhodes, con una armadura creada por Tony (la de War Machine) tras simular su propia muerte Stark, Rhodes llevará esta armadura, hasta que se da cuenta de que Stark estaba vivo.

El otro personaje “curioso” es sin duda Jarvis. El mayordomo homónimo de Alfred en Batman, que en este caso aunque con voz, es una máquina/I.A. que ayuda a Tony Stark en su propia casa y laboratorio. No está mal teniendo en cuenta que quisieron modernizar el personaje.

Por último, curiosa la forma en la que después de decir que era el Guardaespaldas de Stark Industries, dice abiertamente que es Iron Man, tras ver que así le llaman en ls periódicos. Acaba de una forma rotunda y quizás rápida, pero quizás este final es explicable si además de modernizar la saga, la relacionamos con Civil War. Aunque no tiene mucho sentido, ya que todavía no tiene tiempo para considerarse un superhéroe como para revelar su identidad. Aunque quizás sea un guiño a este gran Crossover, quien sabe.

En todo caso, la escena de después de los créditos con Samuel L. Jackson como Nick Furia (algunos dirán, pero si es negro!, pero en la actualidad, en alguna versión del personaje, así lo es) diciéndole que no es el único superhéroe, e “invitándole” a un proyecto llamado “Vengador”.
Quizás esto explique que se revele como Iron Man. Así como es conocido que el edificio de Stark es usado para las reuniones de los Vengadores, también es cierto, que no se sabe que Iron Man es él mismo, pero sí le da sentido al origen de los Vengadores en la gran pantalla. Si en los cómics se han reunido por una casualidad, debido al rescate de uno de sus miembros y proponiendo reunirse en caso de que así fuera necesario, en este caso parece que el que un miembro de “SHIELD”, lo invite a ese proyecto, parece como si la idea de Los Vengadores fuera creada por este grupo, que por cierto, está bastante interesante el tema del integrante de este miembro a lo largo de la película interesándose por lo sucedido en Afganistán, cobra más sentido aún la aparición de Nick Furia, y que si lo quieren hacer así enn la gran pantalla, les puee quedar bien, SHIELD recolectando a los miembros de los Vengadores, y debido a que el Capitán América es uno de ellos, SHIELD en este caso es dirigido por Nick Furia para que sea él quien los una.

Con todo esto, podemos decir que tendremos casi seguro en el cine, se rumorea que en el 2012, “Los Vengadores”. Pero antes, “El Increible Hulk” en Junio, con otro posible cameo de Nick y de Tony, habrá secuela de Iron Man, habrá películas de Thor, Capitán América y de Ant-Man, por lo que tendremos ya a 5 integrantes, quizás los más interesantes de los primeros Vengadores, para ese posible Crossover comiquero en el cine.

Fin del spoiler. Epero que hayas disfrutado de la película como yo, y sino la has visto, te recomiendo que la veas.

No se si postearé antes, pero lo que es seguro es que comentaré (quizás de forma más resumida al no compararla con ningún libro/comic) la nueva entrega de Indy, de la cual tengo ya entradas para el jueves a las 22:00

Poco falta ya…

Por medio de JoBlo, encontramos en exclusiva el 2º video (de los 12, uno por cada mes, video journales de Zack Snyder sobre Watchmen igual que hizo con 300) de Watchmen, en este caso con entrevista a Michael Wilkinson, responsable del diseño de vestuario de esta adaptación.

Por último, comentar que tendremos a Robert Downey Jr. en la segunda entrega de Iron Man, así como habrá adaptaciones de Ant-Man, Thor y Capitán América. Eso unido a la secuela con aires de nueva versión de Hulk, la recién estrenada (que espero ver cuanto antes y espero hacer una crítica aquí) Iron Man, implica que tendremos en un futuro no muy lejano adaptación de Los Vengadores como ya se rumoreaba. Con esto igual Warner se pone las pilas y hacen definitivamente su adaptación en stand by de la Justice League y quizás alguna adaptación de otro personaje de DC que no sea Batman y Superman.

Pero antes, noticias que han quedado en el tintero y que son interesantes relacionadas todas ellas sobre el cine friki.

Primero, tenemos ya póster oficial de la cuarta entrega de Indiana Jones, que teneis aquí abajo. Actualizaron la web oficial con más pósters, wallpapers y otros detalles.

Por otra parte, tenemos imágenes (también en las galerías) días atrás cumpliéndose así que queda justo un año (a día de hoy ya no), para el estreno de Watchmen, y tenemos imágenes de 5 de los 6 protagonistas principales de la película ya caracterizados (falta el Dr. Manhattan debido a que será el resultado será por CGI), y en mi opinión el resultado es excelente.

Por otro lado, más webs virales, actualización de la web de Harvey Dent, con descargas para hacer publicidad de su campaña en Gotham City y la confirmación por el propio Aaron Eckhart, de que Harvey Dent acabará convirtiéndose en esta misma película en “Dos Caras”.
Y por último, dos trailers “made in Marvel”, el primero, es el 2º trailer de una de las películas más esperadas del año, y que mejora trailer tras trailer, Iron Man.

Y segundo, el teaser trailer de “Incredible Hulk”, la revisitación al personaje para olvidarse de la adaptación al cine de Ang Lee (en mi opinión apedreado sin motivo, las hay mucho peores).

Buen provecho.

Para ver el trailer hacer click en la imagen o en el enlace que hay a continuación:

Teaser Trailer Indy IV

(Se requiere Quick Time)

Esto es lo que ha anunciado Red Mile para su nueva publicación. Están acostumbrados a tratar con juegos basados en cómics, no en PC, por desgracia en juegos más arcade consoleros (The Darkness y el juego basado en los cómics de The Red Star).

Mark Rein de Epic indica que está muy contento ya que se consideran fans de Sin City y de Frank Miller en general. Puede ser curioso el juego de Sin City empleando sobretodo este tipo de motor. Lo que esperemos es que no sea demasiado consolero y sea más estilo GTA y no se base en ir rompiendo caras machacando botones con Marv simplemente.

Hellboy II: The Golden Army trailer

En el trailer podemos ver nuevas criaturas salidas de la mente de Guillermo, con la ayuda de Mike Mignola, que colabora en la película pero sin basarse a su vez en ninguno de los tomos de los cómics, pero sí en sus personajes, tanto es así que aparecerán (como ya se ve en el trailer) algún integrante más de la AIDP, además de los 3 más protagonistas, de los cómics del AIDP sin Hellboy. Tiene pinta de tener unos FX superiores incluso a la primera entrega con más acción y una estética muy Mignola Vs. Del Toro, de hecho ciertas criaturas (la pequeña que se ve al principio y otra posterior) muy del estilo a las vistas incluso en El Laberinto del Fauno. Tiene buena pinta, seguro nos depara una buena dosis de entretenimiento. Me gusta la criatura final al más puro estilo Lovecraftiano, como ocurre ya en los cómics de Mignola.

Junto al trailer añado a las galerías los pósters oficiales que salieron días atrás los de Abe Sapien, Liz Sherman y el propio Hellboy, junto al de otra frikada esperada que todavía se desconoce si saldrá en el cine, Me Llamo Bruce, en la que el gran Bruce Campbell tendrá que luchar contra criaturas de las que ya estaba acostumbrado a pelear en sus películas y en la vida real (la película) será más complicado… La película está dirigida por él mismo y se espera sea una frikada de las gordas, al más puro estilo Bubba Ho-Tep o similares.

Aquí os dejo el trailer también que no añadí en su día.